是一部又无聊又有意思的纪录片。有意思的点一是在题材，讲的是一位真·脸盲症患者的日常生活、对生活的视角和心灵世界，二是在于导演和这位被拍摄的脸盲症患者都确实是艺术家，对生活有非常诗意的细腻感知，以及有趣、浪漫、乃至古怪的呈现。但无聊是在于导演确实不擅长叙事，与其说是一部纪录片，不如说是一部素材拼接的视觉艺术片，节奏感很差，但片段单拎出来都非常有诗意。比较适合拆分成几部分然后在博物馆和图书馆放映。。

Thedeficitcreatesnewthings.Thedeficitallowshertorecognizetheworldthroughdifferentlens.Thedeficitmakesheranuniqueartist.

脸部辨识能力的天然缺失，从童年起带来的霸凌、走失、家族的过继抚养，到成年后在工作上的选择、与马儿的相处、对男人的揣测与疏离、和母亲的和解…并不是和盘托出的完整故事，但这正如她对于辨识人们的方式，我们通过这些相互关联的并非直击要害的信息，拼凑出关于她的日常，她艰难却丰盛地生活，为鹦鹉活动建造的卧室，油画似的花园、为马儿梳洗、以及大量的画作，奔走于和健全大脑人们不同却相同的世界，当人们提出恐惧她的画作，她说，那就是我看到的，所以我不觉得害怕…同样的情绪与认知同步于她的每一件事的动机和追寻，她拥有一只船可以带她寻找孤岛的船、一只带她奔跑的马、和很多种不需只通过眼睛和大脑处理的描绘人脸的办法，并乐于将这一切记录、归档，这一切看起来平淡无奇，却正是最叫人振奋的力量。

题材原本很独特的，但这部纪录片没有好看在题材上，而是好看在一个独特的老太太孤独而又有意思的晚年生活上。一种日常的好看。

#德国电影节#50块钱干点啥不好🤦‍♀️

简直是通过影像达到自我宇宙化的极致隐喻了——认清面孔影像的虚无本质

手法细腻独到的docufiction电影。德国影展bcmoma

于德国影展，对一个脸盲症艺术家的道路与视角的记录。很多段落好得超出想象——譬如那些表现人的坠落、悬置、脸部变形的幻境，还有拍摄对象与马的情谊、与母亲的镜像互文、与导演的交手。不过也有一些镜头似乎较为散漫无节制。

德国电影节艺术品具像化特别好映后几位老师聊的不错

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实拍与动画结合，卡洛塔的相机和电脑屏幕，画纸和装置一般玻璃上的自画像，如此多的媒介交叠呈现出她的诗意生活，和那模糊的、又极度敏锐的感知。声音和影像相当细致，并且仅在动画部分加入环绕声，通过抽象的线条和包裹的声音，让人更加进入这位脸盲症患者的情绪与感官。最动人的是她那坚持每天拍摄三小时的生活影像数据库，整齐的归档摆放。尽管她无法完整拼凑出每个人的脸庞，在艺术中，她能够用绘画触摸自己，用影像观察自己。

2020德国电影展动画部分竟然很出彩，结尾太快了，并没有看够。光影很好看。

201115百老汇电影中心德国影展2。神经元电影。

20201121新天地百老汇/德国电影展

终其一生寻找自己的脸。真想和她聊一聊。太喜欢在电影院看纪录片了

明明是很有趣的题材，拍的这么无聊

4.5联想到了一篇心理学文献，婴幼儿在很小的时候就已经对和母亲的身体重叠更加敏感，并且在这种互动中逐渐自我分化，形成独立的自我意识。所以，“脸（face）”的意义也绝不只有社会互动符号这么简单，片中描绘的面孔识别障碍女性，感受层面更多涉及到一种茫茫人海中的毫无确证，以及这种缺乏“镜映”所带来的深不见底的孤独。就像那些图画，除了恐怖和神秘，更准确的是一种“陌异感”，在异乡人的世界里游行，在远离人群的自然中和大海上去寻找自己的身份，终其一生，也只是蓝色星球上的失重者。很精彩的片子。虽然在观影过程中累得睡着了十分钟:-（北京初雪，德国电影节，同小篮子，于北京百老汇影城。

这种自画像好艺术啊，好像人也很单纯

一个人的脸在多大程度上代表Ta自己？我时常在照镜子的时候对自己的脸感到陌生，我总觉得它与我对于自己的认知不甚相符，但太多人通过这张脸认知我们。北京初雪后的下午，与又寸。

为什么电影都是关于人的脸对我如同greysurface一样毫不重要除了脸还有什么能代表一个人

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